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Weblog de Manuel Cerezo Arriaza Sunday, September 20 Relato tejido de citas intertextuales Enrique Vila-Matas, Esta bruma insensata . Seix Barral, Barcelona, 2019 Es una delicia volver a comprobar cómo Enrique Vila-Matas se supera a sí mismo en cada intento de escribir una novela en que se cuente una historia, más allá de ser al mismo tiempo un elaborado ensayo sobre la construcción de la narración a partir de todo lo dicho y contado previamente y lo que queda aún, si cabe, por explorar, como si fuera un ejercicio oulipiano más. Así ocurre en esta su última novela Esta bruma insensata , cuyo título está sacado de una cita de Raymond Queneau que encabeza la obra. Ahora ensaya de forma deliberada y autodicente esta novela de ficción intertextual, construida a base de citas explícitas que relatan cada acontecimiento como la mejor forma de contar algo por parte del narrador protagonista, un coleccionista de citas, que sirve a su hermano, autor de éxito en Nueva York, para que las utilice en sus novelas. Estas dos figuras, la del coleccionista de citas y la del autor de éxito que apenas recompensa el material que recibe, muestran las dos caras del autor modelo, su lado creativo y su lado recreativo, las dos figuras en las que se desdobla Vila-Matas. La historia se inserta en los acontecimientos de la declaración unilateral de la República de Cataluña, y sus sucesos callejeros, que de alguna forma aparecen a la vez que la historia alcanza su máxima intensidad, con el encuentro de estos dos autores, que además son hermanos enfrentados por cuitas familiares, en la Barcelona de ese momento. De alguna manera se trata de darle forma literaria a una situación histórica, pero liberándola de tendencias políticas, viéndola como algo que les acontece a los personajes de la novela, sin que se vean envueltos del todo en ellos. Y al mismo tiempo se cuestiona la capacidad de la novela como testigo de su momento y de la vida real e imaginada de unas personas imbuidas completamente por la literatura, que inevitablemente está sometida a las inescrutables leyes del mercado: esta bruma insensata . Publicado en 20-09-2020 08:32 PM 0 comentario(s) para la entrada Relato tejido de citas intertextuales Monday, September 14 El texto generador de imágenes Juan Arnau, Historia de la imaginación. Del antiguo Egipto al sueño de la ciencia . Espasa, Barcelona, 2020 Esta reciente obra de Juan Arnau nos ofrece un amplísimo recorrido por las relaciones entre el pensamiento, el mito, la creencia y el saber aceptado, desde Oriente a Occidente, pasando por las principales concepciones y motivos, que tienen como núcleo el papel de la imaginación creadora para la cultura y la vida humana de todos los tiempos. Un recorrido tan amplio y variado solo lo podría haber hecho un estudioso de las religiones y creencias como es Juan Arnau, viajero por Oriente y conocedor avezado de la lengua y cultura de la India. Y lo hace con agilidad, de forma amena, estableciendo continuos paralelismos, mostrando analogías, desentrañando enigmas que no podrían hacerse de una visión estrictamente académica, sin dejar de lado el rigor y el método. La imaginación creadora tiene una base indescifrable en nuestro propio inconsciente, pero nos acompaña y nos alimenta, siempre que la cultivemos y le demos voz, mediante la reflexión, la indagación, la meditación, no dejándose llevar por la creencia imperante en cada época o sociedad. Lo imaginal existe en todos los tiempos y culturas, hay muchas analogías entre las propuestas de diversos pensadores y buscadores de la verdad, que han dejado testimonio de ello en sus obras o en la tradición que los acompaña. Es una parte de nuestra psique y está arraigada tanto en la naturaleza biológica como psíquica y espiritual. Podremos conocer mejor sus resultados que el funcionamiento mismo de esta parte de la mente que nos constituye, nos vincula al Todo y orienta nuestro deambular. Publicado en 14-09-2020 09:05 PM 0 comentario(s) para la entrada El texto generador de imágenes Tuesday, August 18 Texto deleitante Umberto Eco, Cómo viajar con un salmó n. Lumen, Barcelona, 2020 Una obra desenfada, llena de humor, satírica muchas veces, que despierta a una visión alternativa del mundo cotidiano, e invita a nuestra creatividad. Contiene reminiscencias del Diario mínimo , y del Segundo diario mínimo , influida por las vanguardias y los talleres literarios, nos recuerda las Historia de cronopios y de famas , de Julio Cortázar, y sus capítulos de instrucciones. Reconforta ver en las librerías una nueva obra de Umberto Eco, quien ya hace algunos años que nos dejó (2016), librados a nuestra suerte. Parece querer revivir en esta obra, como si estuviera todavía con nosotros, recordándonos la ilusión que nos causaba cada nueva obra suya, literaria o crítica, que cada cierto tiempo aparecía bajo su autoría en las librerías, como novedad, con un aire fresco y un reto para nuestro entendimiento. Nos recuerda siempre que la lucidez y la cordura es el mejor antídoto para todo disparate, muchos de los cuales se han instalado en nuestras vidas o en la sociedad sin apenas darnos cuenta. Algunos capítulos cobran una especial actualidad, sobre todo el titulado Cómo evitar las enfermedades contagiosas, cuyas instrucciones parecieran premonitorias. Resulta difícil leer estos capítulos y no terminar con una sonrisa de inteligencia, cuando no con una sonora carcajada. De nuevo Umberto Eco nos acompaña con una obra abierta , sin necesidad de forzar los límites de la interpretación , en este mundo de apocalípticos e integrados en la cultura de masas, en un camino que fácilmente puede llevarnos de la estupidez a la locura, de cuyos últimos resultados supo librarse a tiempo. Aunque siempre nos cabe la posibilidad de reintegrarnos en los mundos posibles de los bosques narrativos, evitando en todo caso El cementerio de Praga . Publicado en 18-08-2020 06:57 PM 0 comentario(s) para la entrada Texto deleitante Tuesday, August 11 De nuevo el Paris de Modiano Patrick Modiano, Nuestros comienzos en la vida (Título original: Nos débuts dans la vie, Paris 2017), Anagrama, Barcelona, 2018 Esta obra de teatro de Patrick Modiano la publicó tres años después de recibir el Premio Nobel, junto con la novela Souvenirs dormants . Desde entonces no ha vuelto a publicar nada más. Parece como si ambas obras fuesen su testamento literario, su despedida de la literatura, algo que sus lectores más fieles lamentaríamos. Modiano no ha publicado apenas obras de teatro, pero el teatro forma parte de su biografía y de su propia vida, pues su madre fue actriz de teatro y cuando era pequeño la acompañaba en los camerinos. Por eso, la figura materna aparece en esta recreación autobiográfica de su vocación de escritor, que tuvo que abrirse paso entre muchas dificultades, pero que al final se convirtió en un logro completo, coronado por la recepción del Premio Nobel, un galardón que a veces ha supuesto el final de la producción de diversos autores. La obra en general de Modiano se centra en su juventud y a veces incluso en los años de la ocupación de París o de la postguerra. Una época en la que él era un niño, pero que sabe recrear como nadie y que constituye el núcleo de su universo literario. Pero ese Paris que tantas veces aparece en sus obras, también en esta, ha cambiado radicalmente, aunque para Modiano todavía sea posible encontrar rincones, fachadas, pasajes, que mantienen la huella de un pasado que ha sido la sustancia de su vida y de su obra. El mundo teatral y las obras de teatro aparecen directamente reflejadas en esta, mediante la puesta en abismo. Toda la obra transcurre en el interior de un camerino y en el propio escenario donde se representa una obra de Chejov, La gaviota . Pero Modiano altera y mezcla los tiempos, proyecta sus comienzos y los engarza con sus finales, busca en el pasado y en el sue...